“榆林44窟”即将落成，在敦煌推动中国设计的文艺复兴
2018-12-14
11月中旬，平均年降水量只有39毫米的甘肃瓜州，连续两天飘起飞雪。雪中的万佛峡和藏身其中的榆林窟，集千年艺术瑰宝与绝美自然景象于一体。得以饱览自然与文化之美的，是千里迢迢从天南海北来到艺术宝藏，要为榆林窟营造“第44窟”的设计师们。
甘肃瓜州，大雪中的万佛峡和藏身其中的榆林窟。
五支设计师战队的设计方案，经过队内讨论和两两比拼，于12月3日在“M+中国高端室内设计大赛”的收官之夜决出高低，三支战队的胜出方案将在得到敦煌研究院的确认后在榆林窟成为现实。当代设计与榆林窟的结合，将很快呈现在众多带着崇敬之心前往榆林窟欣赏艺术体验历史的游客面前。
来自北京的知名设计师吴巍是“造煌者”战队的队长，他认为，这次到榆林窟做设计，命题非常好，大家都“带着无限崇敬去工作”。11月14日，敦煌石窟之榆林44窟新建计划的驻地项目最后一天，在风雪中从瓜州榆林窟返回敦煌的“造煌者”们，以及另四支设计师战队，开会讨论设计方案到深夜，而在12月3日前为了让展示方案更加完美，他们又经历了不止一个不眠之夜。
如今，榆林窟已经由历史上兴盛一时的佛教圣地变为文化遗产地，但面对辉煌灿烂的历史和文化艺术，设计师们的心情与当年的信众一样，单纯而神圣。
由敦煌研究院、第一财经公益基金会，联合红星美凯龙共同主办的“敦煌石窟之榆林44窟”驻地项目，让设计师们得以在举世闻名的文化圣地发挥自己的职业专长，思考设计与独特历史人文环境的关系。第一财经公益基金会秘书长缪惠琴对设计师们的热情记忆犹新，“最后一天晚上，住在我对面房间的设计师忙到后半夜。”她希望这一结合商业力量和公益初心的项目，能拓展更多的方式、更多的渠道，把敦煌艺术的美带到国人的日常生活当中。
缪惠琴看好公益初心与商业力量的合作，希望历经千年却与现代生活有多重契合的敦煌石窟，可以与我们的距离更近，让更多人了解它，接受它，爱上它。
在生活、美学、空间设计、匠心等层面，红星美凯龙与敦煌石窟千年前的缔造者有着相同的追求，这正是本次设计大赛与敦煌研究院、第一财经基金会一起发起“敦煌石窟之榆林44窟计划”的初衷。红星美凯龙家居集团执行总裁、互联网集团COO陈东辉说：“敦煌石窟让我们看到了千年不改的、属于中国的美好。真正的东方美学一直是包容、开放、多元和鲜明的。”M+中国高端室内设计大赛是目前大中华地区室内设计水准最高、参与人数最多的设计赛事，陈东辉期待各位设计师与敦煌文化碰撞出不一样的火花。他相信，红星美凯龙联合导师和设计师们的参与，将为敦煌文化的守护者和前往榆林窟的游客们，设计出最适合榆林窟的空间。“通过合作，在守护传统文化与美学的同时，把这些美和设计带到中国人更好的日常生活中，一起推动中国设计的‘文艺复兴’。”
陈东辉希望通过“M+ 中国高端室内设计大赛”，将传统和摩登共冶一炉，推动中国设计力量的崛起。
驻地项目最后一日，在前往榆林窟的路上，设计师们一边兴奋地欣赏车窗外的飞雪，一边感叹此行的幸运。前一日，他们欣赏了可以代表敦煌石窟最高艺术水准的榆林窟25窟，那里有保存状态极佳的唐代绘画艺术，尤其是闻名遐迩的舞乐图，灵动的人物和绚丽的色彩给每个人送上涤荡心灵的美的冲击。而继前日傍晚的一场雪之后，驻地最后一日一早又迎来瑞雪纷飞，山间沟壑被勾勒出一道道美不胜收的白色曲线，可与唐代画师精妙的“吴家样”线条媲美。
设计师们驻留榆林窟的两日里，同时领略到极致的艺术之美与自然之美。
极致的艺术之美与自然之美，在设计师们驻留榆林窟的这两日里同时呈现，可以视为冥冥中对这些美的使者的犒赏。最后一天，榆林窟年轻的金牌讲解员许鑫和榆林窟文物保护研究所所长宋子贞分别为设计师们授课，讲述榆林窟的艺术特色和瓜州的历史文化。而在课余时间，5支梦之队分别在导师和队长的带领下，在各自要设计的空间里测量、讨论，提前投入到“44窟”的设计中。榆林窟的工作人员被设计师们拉住讨论，对于他们的职业和专注钦佩不已。
11月14日晚，驻地项目的结业仪式在敦煌举行。敦煌研究院办公室主任程亮与第一财经公益基金会秘书长缪惠琴、红星美凯龙家居集团执行总裁陈东辉等一起，为完成4天驻地学习的设计师们颁发了结业证书。
在这一段探访美和创造美的历程中，“榆林第44窟”更令人期待。和设计师们一起探访榆林窟的缪惠琴，非常推崇设计师们的公益心和设计的意义，“我看到设计师们已经被激发出了一些东西，他们很有激情，很期待他们的方案最终落成。”缪秘书长数次强调，她看好公益初心与商业力量的合作，“敦煌研究院、红星美凯龙、新浪家居、第一财经，这次联合从不同的角度切入进行跨界尝试，希望历经千年却与现代生活有多重契合的敦煌石窟，可以与我们的距离更近，让更多人了解它，接受它，爱上它。”
榆林窟第六窟又称大佛殿，是榆林窟的标志性洞窟之一。约23米高的唐代大佛端坐其中，目前佛像的抢救性修复仍在进行中，因此窟门紧闭，谢绝参观。“造煌者”战队要设计的空间，就位于大佛殿外一侧，长9米、宽3.6米，面积不大，但日后要派上大用场——作为榆林窟的数字展示中心，让游客了解榆林窟的历史和文化。与另两处仅仅供工作人员使用的待设计空间相比，这个空间对设计师的挑战更大。
榆林窟第六窟又称大佛殿，是榆林窟的标志性洞窟之一
而“造煌者”和其他战队要面对的问题，还有一群精英设计师该如何分工协作。从榆林窟回到敦煌的那一晚，“造煌者”梦之队的导师陈德坚、队长吴巍和团队成员们一直开会讨论到凌晨4点。他们根据队内每位设计师的专长，很快确定了协作分工方案，设计思路也在讨论中汇总并达成了共识。“大家都知道离开敦煌后就都要忙各自的工作，所以一定要早早把各自接下来要做的事情确定。”吴巍负责12月3日的演讲和串联团队工作，郑炳坤则负责平面构思，许志超负责3D和视频效果呈现，许诺负责室内的装置，廖志强负责思路与模板整合及空间主题细化，廖奕权负责PPT呈现。
12月3日，在与另外一支战队的竞争中，“造煌者”的“未设计”方案赢得了评委团的认可。对于结果，吴巍并不意外，他说：“大家确实下了功夫，不可能不胜出。”
吴巍认为，这次得到机会到榆林窟做设计，命题就非常好，大家都“带着无限崇敬去工作”。空间改造完成后成为数字展示中心，与榆林窟以及游客的关系密不可分，与此同时，它作为文化遗产的附属空间，应该是“不需要设计的设计”，几千年的文化传统作为基调，是必须予以充分尊重。“设计使用的当代手法和材料，必须与原有基调相融合。因此，对我们最大的考验是如何做减法，把所有不必要的元素砍掉，这也是方案命名为‘未设计’的原因。”
在与宋子贞的交流过程中，设计师们进一步明确了空间的用途。在这里，游客将在科技手段的帮助下，通过影像了解榆林窟。因此，设计师们以影像呈现为核心，设计了曲线型展示墙，还设计了用AR手段介绍榆林窟发现的象牙佛，以及让游客窥视的墙壁孔洞——孔洞内有榆林窟最后一位注持郭元亨舍身护宝的故事。并不宽敞的空间里通常要同时容纳19～26位游客，而且因为要进行数字影像演示，设计方案封闭了原有的窗户，通过新风和空调系统，仍可确保游客的舒适。
吴巍和他的团队成员都是独当一面的优秀设计师，这一次在来自香港的资深设计师陈德坚带领下，“协作完美，大家的感觉都很爽。”他说，以前没体验过这种类型的项目，对设计思维有很多的推动，让大家得以深入思考当代设计与历史传承的关系。战队成员、来自成都的设计师廖志强也深有感触，他准备下一次带上同事一起去榆林窟，让他们参与、感受。“参与这个项目，进步会特别大。”在他看来，“榆林44窟”既是参与公益，也是对设计师理念和能力的推动，和其他优秀设计师协作，达到最好的状态，是非常独特的经历。
榆林窟271号窟的壁画上，绘有信众前往榆林窟途中行经的化纸塔。榆林窟地处偏远戈壁，这些塔既有指引方向的用处，也可以用来举行佛教礼仪。设计师们参观榆林窟的过程中，发现窟的形制均为入口狭小而内部较宽阔，因此结合化纸塔基座的造型，设计了未来数字展示中心的入口，也达成了与石窟格局保持一致的设计理念。
廖志强有较多参与文化类建筑设计的经验，每次接到新项目，他都要前往探访观察当地博物馆和古建筑，了解地方传统建筑文化。他认为，当代设计是明天的历史和传统，既要承载历史，也要面对未来。“榆林44窟”将迎来源源不断的游客，若干年后，它将成为榆林窟这一文化遗产的一部分，设计师们的设计也将得以进入历史。“机会很难得，能来到世界文化遗产做设计，对大家来说都是新体验。”设计师们的日常设计项目，基本上是“通过商业手段满足现实需求”，而在榆林窟的设计有独特的文化意义，所以廖志强和设计师们愿意投入更多的时间和精力。“为了更好地感受游客在空间内的疏密关系和拥挤程度，专门做了模型，可以说是不计成本了。”
在陈东辉看来，红星美凯龙所做的都是关于家，关于空间，关于居所的；和人有关，和生活有关，自然也和美有关。“与建造一座石窟一样，我们都需要在有限的空间内最大地寻求自己的风格。如果说石窟是众生信仰所在，那么你的家、你的居所就是你自己梦想的生活所在，那是另外一种信仰。”追寻设计的梦想和意义，这正是红星美凯龙联合敦煌研究院和第一财经基金会，集结中国最优秀的设计师们到榆林窟，共同设计“敦煌石窟之榆林44窟”的原因。陈东辉表示，希望通过M+中国高端室内设计大赛，将传统和摩登共冶一炉，推动中国设计力量的崛起。“为中国城市注入设计活力的同时，也为敦煌添加更多的设计元素。”
这是国内第一次将敦煌人文与艺术元素融入设计的赛事，参与敦煌驻地计划的设计师们将共同完成敦煌公益项目的设计与落地，他们把尊崇传统的当代设计之美永久留在榆林窟，也将把榆林窟的历史与艺术融入自己的设计，标注到更多的居住与商业空间。
